Небольшой итальянский город Падуя известен потрясающими фресками Джотто- художника, перевернувшего ход развития истории искусства.

Сын кузнеца, ставший придворным художником Неаполя и главным архитектором Флоренции, придумал совершенно новый способ изображения мира.

Во время лекции мы узнаем почему итальянская школа живописи начинается именно с Джотто? Как он сумел в 1300 году порвать с византийской традицией изображения и тем самым повлиять на «титанов Возрождения» Леонардо да Винчи, Рафаэля и Микеланджело?

Мы рассмотрим его станковые работы и основной цикл фресок в Капелле Скровеньи в Падуе, разберемся с понятиями «проторенессанс», «аль фреско», «секко» и новаторскими методами работы художника.

В мире осталось всего 20 картин, приписываемых Ван Эйку.

Фламандский дипломат и художник, он совершил оптическую революцию в искусстве, первым стал подписывать свои работы.

Во время лекции мы поговорим о влиянии художника на масляную живопись, разгадаем символы скрытые в портрете четы Арнольфини.

Разберемся как в 15 веке живопись имитировала скульптуру и как измерялась «пространственная глубина»? Чем закончились его поиски индивидуального внутреннего мира в многочисленных светских портретах?

Рассмотрим ранние работы Ван Эйка: миниатюры из Турино-Миланского часослова, «Мадонну в церкви», «Благовещение», "Мадонна каноника ван дер Пале"

Альбрехт Дюрер – любимейший немецкий художник. «Северный Леонардо», полимат, ученый - его считают реформатором североевропейской живописи.

С какой из его работ начался немецкий Ренессанс? Как на него повлияли путешествия в Италию и идеи флорентийского гуманизма? Что общего между Джокондой и его автопортретами?

Всю жизнь он увлекался не только наукой, но и историей костюма. Мы обсудим его работы, посвященные моде того времени, его знаменитые «мастеркие» гравюры на дереве и меди, узнаем историю создания «Зайца», ботанических акварелей и немногочисленных портретов.

Легко ли быть «универсальным человеком» - скульптором, архитектором, художником?

Во время нашей встречи мы выясним, чем прославился Леонардо-изобретатель, какие новшества привнес в военно-инженерное дело и медицину?

Кроме того, в числе изобретений да Винчи и живописный прием «сфумато».

Мы поговорим о применении этой техники в его знаменитых работах, постараемся понять в чем заключается секрет Моны Лизы и какие символы спрятал художник в миланской «Тайной вечере»? Почему именно «Спаситель мира» стал самой дорогой картиной в мире?

«Не повидав Сикстинской капеллы, — писал Гете, — трудно составить себе наглядное представление о том, что может сделать один человек».

Микеланджело работал более четырех лет над сводами потолка в Ватикане- проекта требовавшего почти сверхчеловеческого духовного и физического напряжения.

Во время лекции мы разберемся, почему Микеланджело предпочитал живописи скульптуру? Действительно ли в молодости он занимался подделками предметов искусства?

Разберемся, что скрывают фрески Сикстинской капеллы и чем уникальны его архитектурные шедевры?

Как складывалась жизнь мастера меж двух огней - семьей Делла Ровере и Медичи?Выясним, как скульптура Микеланджело повлияла на дальнейшее развитие истории искусства и нашла отражение в чувственных работах Родена.

Знаменитый голландский художник, великий мастер барочной светотени, офортист и рисовальщик «Золотого века». Сын мельника, сумевший покорить Амстердам – он прожил жизнь, полную взлетов и падений. Рембрандт — это виртуозная техника и вневременность сюжетов.

Во время лекции мы поговорим как ему удавалось передавать эмоциональное состояние человека через портреты и наделять самые простые бытовые сцены особой духовностью. Мы рассмотрим его полотна на библейские и мифологические темы, автопортреты и офорты.

Мы поговорим о том, каким образом ему удавалось передать внутренний мир и душевное состояние портретируемых? Что скрывает его «Ночной дозор»? Чем так притягательны «Даная», «Вирсавия» и «Еврейская невеста»? И какая из картин Рембрандта занесена в книгу рекордов Гиннесса?

Без британского художника Уильяма Тернера не было бы импрессионизма. Он говорил: «Солнце – это Бог».

Природа, живописное очарование туманного Альбиона, неуправляемая стихия, паровозные пары и, наконец, струящийся свет- все это было источником вдохновения для Тернера.

Во время нашей встречи мы рассмотрим ключевые работы художника, разберемся действительно ли он писал картины горчицей и кофе.

Выясним, как на него повлиял Клод Лоррен, так ли просты «романтичные пейзажи» и что означает «меццо-тинто». Почему одна из самых известных премий в области современного искусства была названа именно его именем?

История искусства немыслима без имени Винсента Ван Гога- нидерландского художника, за 10 лет создавшего более 2000 произведений искусства. Судьба гения с «горящим сердцем» очень драматична, а творчество - искренне.

Во время нашей следующей встречи мы поговорим о его жизни в Париже и Арле, о любви и влюбленностях, дружбе с Полем Гогеном, лечении в Сен-Реми-де Прованс.

На примере знаковых картин художника проследим его путь от реализма к модернизму, поговорим об основных мотивах в творчестве, любви к желтому цвету, подсолнухам и звездам. Обсудим, почему он хотел стать священником, а работал арт-дилером, как оказался среди шахтеров. Разберемся в истории с отрезанным ухом, диагнозах и причинах самоубийства художника.

Наша встреча посвящена величайшему испанцу XX века: Пабло Пикассо. Эксцентричный, коммерчески успешный- он эпатировали публику не только своими работами, но и образом жизни.

Во время лекции мы поговорим о творческом поиске Пикассо, о его ранних "голубом" и "розовом" периодах. Как появился кубизм?

Почему художник восхищался Сезанном и африканской скульптурой?

Чем интересны его работы для Сергея Дягилева и керамика позднего периода, созданная на юге Франции?

Почему картины Пикассо, при всей кажущейся простоте, продаются за миллионы?

Энди Уорхолл – икона поп-арта, он как никто другой повлиял на современное искусство. Человек - загадка, имевший двойников, носивший парики и очки, он придумал новый образ художника- дельца.

Во время нашей лекции мы разберёмся, что такое концептуальное искусство и как оно стало частью повседневной жизни? Каким образом бутылки и консервные банки заняли своё почётное место в истории искусства?

Что такое трафаретная печать и шелкография? Как мальчик из словацкой семьи сумел покорить Нью-Йорк?

Рассмотрим его иллюстрации для модных журналов и книг. Задумаемся над тем, так ли банальны его работы? Почему на него было совершено покушение и как опыт клинической смерти повлиял на его творчество?

Самый эпатажный «герой» нашего времени, один из самых высокооплачиваемых и скандальных художников современности – он выбрал основной темой своего творчества смерть.

Как и Уорхолу, ему удалось поставить искусство на конвейер. Его знаковые работы – разноцветные кружочки на белом фоне, инсталляции с тушами животных в формальдегиде, череп, инкрустированный бриллиантами.

Почему эти объекты так популярны в современном мире?

Чем он поразил известного лондонского галериста Саатчи и в чём секрет успеха «безобразного искусства»?

Во время лекции речь пойдет о самом загадочном художнике современности.

Неподражаемый мастер стрит-арта, политический активист и режиссер – его работы его работы поражают глубиной и интеллектом.

Бэнкси - гений или вандал, успешный коммерческий проект или яркая индивидуальность?

Мы рассмотрим его основные работы и поговорим об их скрытом смысловом подтексте, обсудим можно ли считать граффити искусством.

Как понимать «Девочку с шариком», «Стива Джобса» и «Мона Лизу с базукой», «Любовь в воздухе»?