Наш марафон начнется в Англии середины 19 века.

Во время первой лекции мы поговорим о прерафаэлитах и «Движении искусств и ремесел». Узнаем, почему прерафаэлиты были закрытым обществом и стремились возродить в Англии «темные Средние века»? Каким образом им удалось создать новый тип женской красоты femme fatale?

Как появились неоготика и неоренессанс? Разберемся, кто из художников задавал общеевропейскую моду на цвета, аксессуары в 19 веке? Как архитекторы соединяли египетский, греческий и римский стили в одном здании?

Во время второй лекции мы переместимся во Францию и поговорим о живописи «отверженных». Чем вдохновлялись художники- импрессионисты? Почему вместо библейских сюжетов писали современный Париж - кафешантаны на Елисейских полях, кабаре на Монмартре, вечера Мулен де ла Галетт?

Узнаем несколько забавных фактов о возникновении этого направления и его влиянии на литературу и живопись. Разберемся, так ли революционно искусство этих «мятежных" художников, рассмотрим карикатуры Моне, "перламутровый" и "энгрский" периоды Ренуара.

Задача импрессионистов- поймать мимолетное впечатление, а задача постимпрессионистов- выразить сложное душевное состояние.

Во время третьей лекции мы выясним, почему импрессионизм оказался в кризисе и как стала популярной живопись маленькими разноцветными точками? На примере знаковых картин Ван Гога проследим его путь от реализма к модернизму, поговорим об основных мотивах в творчестве, любви к желтому цвету, подсолнухам и звездам.

Узнаем, чем закончился поиск потерянного рая Поля Гогена, Анри Руссо и Нико Пиросмани и почему Тулуз-Лотрек считается предшественником современного плакатного искусства?

Четвертная лекция посвящена моде, живописи и архитектуре модернa (он же югендстиль, сецессион, ар-нуво, либерти). Этот стиль возник почти одновременно во многих европейских странах и просуществовал чуть больше 20 лет, с 1890-1914 годы.

Искусство модерна формировалось под лозунгом «назад к природе» и стремилось вовлечь все области жизни человека в сферу прекрасного.

Во время лекции мы разберёмся в растительной символике модерна, поймём, почему в моде был популярен образ женщины «райской птицы», как русские сезоны Дягилева повлияли на парижских модниц и почему Поля Пуаре сравнивают с Пабло Пикассо?

Поговорим о парижском метро Гимара, мозаичных витражах Тиффани, интерьерах бельгийца Виктора Орта, о золотом периоде Густава Климта, графике чешского художника Альфонса Мухи и плакатах француза Тулуз-Лотрека.

Узнаем, что обозначали такие понятия как: «перетекающее пространство», «удар бича», «треугольная роза», «синева хвоста павлина»? Каким образом искусство Древнего Египта и Японии повлияли на работы модерна и как цветовая палитра югендстиля отразилась в поэзии серебряного века, в частности в стихотворениях Александра Блока?

Стиль ар-деко возник в Париже в 20-е годы ХХ века. «Золотые двадцатые» - эпоха описанная в романе «Великий Гэтсби». Эпоха джаза, танцев до утра, наслаждения жизнью и послевоенной свободой.⠀

Во время заключительной лекции мы обсудим, почему именно этот стиль считается воплощением утонченной роскоши, элегантности и гламура.

Выясним, как Нью-Йорк становится столицей ар-деко, чем жили flapper girls, какой дресс-код существовал на вечеринках 20-х?⠀

Разберемся, почему в моду вошли короткие стрижки и тюрбаны, как «Русские сезоны» Дягилева в Париже, раскопки в Америке и искусство Египта повлияли на облик женщин 20-х?⠀

Обсудим живопись Тамары де Лемпицки, фэшн-иллюстрации модного русского эмигранта Эрте для Vogue и Harper's Bazaar, поговорим о скульптуре Дмитрия Чипаруса, графике haute couture Жоржа Барбьера, об одном из первых интерьерных дизайнеров- Эмиле Рульманне.

• Как появилось понятие haute couture (высокой моды);
• Какие платья предпочитали королевские особы в середине 19 века;
• Почему модели платьев Ворта наиболее часто встречаются в живописи;
• Какие правила диктовала мода «Прекрасной эпохи»;
• Как искусство эпохи рококо повлияло на моду начала 20 века.

• Как спектакли «Русских сезонов» Дягилева и костюмы Льва Бакста определили парижскую моду до Первой мировой войны;
• Как культура Востока повлияла на парижских модниц и проявила себя в искусстве;
• Кто первым отменил ношение корсета, что значит «хромая юбка» и «юбка абажур»;
• Какие новшества появились в модном бизнесе 1910-1914-х годов;
• Как проходили костюмированные вечеринки в 1911 году.

• Появление и эстетику фирменного стиля «New Look»;
• Популярность «барного жакета» и «юбки-карандаш» в 1950-е;
• Чем вдохновлялся Кристиан Диор для создания своих коллекций;
• В чем сходство моделей Диора и классической скульптуры;
• Как Диор создал «запах настоящей женщины».

• Как началась и чем закончилась «эра Баленсиаги»;
• Какими эпохами вдохновлялся великий испанец для создания своих коллекций;
• Об основных изобретениях Баленсиага, актуальных до сих пор;
• Почему его называли «Пикассо от моды».

• Почему коллекции Ив Сен-Лорана принято считать революционными;
• Как появился женский смокинг, стиль сафари и платье А-силуэта;
• О коллаборациях Ив Сен-Лорана с современными художниками;
• Как связана линия «Nude Look» с феминизмом.

Самый эпатажный «герой» нашего времени, один из самых высокооплачиваемых и скандальных художников современности – он выбрал основной темой своего творчества смерть.

Как и Уорхолу, ему удалось поставить искусство на конвейер. Его знаковые работы – разноцветные кружочки на белом фоне, инсталляции с тушами животных в формальдегиде, череп, инкрустированный бриллиантами.

Почему эти объекты так популярны в современном мире?

Чем он поразил известного лондонского галериста Саатчи и в чём секрет успеха «безобразного искусства»?

Во время лекции речь пойдет о самом загадочном художнике современности.

Неподражаемый мастер стрит-арта, политический активист и режиссер – его работы его работы поражают глубиной и интеллектом.

Бэнкси - гений или вандал, успешный коммерческий проект или яркая индивидуальность?

Мы рассмотрим его основные работы и поговорим об их скрытом смысловом подтексте, обсудим можно ли считать граффити искусством.

Как понимать «Девочку с шариком», «Стива Джобса» и «Мона Лизу с базукой», «Любовь в воздухе»?